IV Jurajski Festiwal Sztuki i Wina za nami

Degustacje regionalnych trunków, dobra muzyka i sztuka, warsztaty, wykłady, animacje dla dzieci, ponad sześćdziesięciu wystawców i tłumy na rynku – tak w skrócie wyglądał ubiegły weekend w sercu jurajskiego Olsztyna (20-21 lipca 2019 r.).

Impreza rozpoczęła się od prezentacji stoisk i parady z Bachusem, a zakończyła koncertem Czesław Śpiewa.
Barwny folklor w sobotę zapewnili: Regionalny Zespół Pieśni i Tańca „Rybarzowice” oraz Zespól Folklorystyczny „Małe Podhale” z Jurgowa.
Na podwieczorek w Restauracji Kuźnia Smaków odbyły się degustacje i wykłady o winie, prowadzone przez dietetyczkę Anetę Mazurek i Redaktora Naczelnego Czasu Wina Michała Bardela.
Gwiazdami wieczoru były zespoły Forsal i Need For Strings.
W niedzielę na początek wystąpiły zespoły folklorystyczne „Ziemia Kłobucka” i „Wiyrchowianie” z Bukowiny Tatrzańskiej. Na sycylijską przygodę kulinarną zaprosiła Dominika Friedrich, a w podróż do Hiszpanii zabrało widownię Studio Tańca Hola Flamenco.
Przez cały weekend festiwalowi towarzyszyły warsztaty artystyczne dla dzieci oraz wystawa fotograficzna „W jurajskim obiektywie”.
Na stoiskach wystawienniczych można było degustować i kupować wina, nalewki, piwa regionalne, sery, miody, słodycze, wędliny, przetwory i inne regionalne specjały. Była także sztuka i rękodzieło: biżuteria, hafty, zabawki, wyroby z drewna itp.
Całość prowadził Bartosz Osumek.

Imprezie towarzyszyły III Jurajskie Zawody Balonowe, czyli loty balonami na ogrzane powietrze, które po raz drugi wygrał Tomasz Filus z ekipą. Wszystkich posiadaczy ciekawych zdjęć zapraszamy do udziału w konkursie fotograficznym „Balonowa Jura” – prace należy nadsyłać do 28 lipca br. Więcej na rok.czestochowa.pl

Wydarzenie zorganizowali: Gmina Olsztyn i Regionalny Ośrodek Kultury w Częstochowie.
Partnerami byli: DS Laser, Laseromaniacy.pl, Wodociągi Częstochowskie, Restauracja Kuźnia Smaku, Klub Tori, Wosana, Firma Granulat, Gminny Ośrodek Kultury w Olsztynie, Gminna Biblioteka Publiczna w Olsztynie.
Patronat medialny sprawowali: TVP Katowice, TV Orion, Radio Jura, Czas wina, Częstochowskie Informacje, Gazeta Wyborcza, Gazeta Częstochowska.

Zapraszamy do obejrzenia zdjęć: https://czest.info/IV-Jurajski-Festiwal-Sztuki-Wina-relacja

ROK Częstochowa

--

Galeria Jurajska zamieni się w inną galerię?

Galeria Jurajska łączy siły z Miejską Galerią Sztuki w Częstochowie. Owocem tej niecodziennej współpracy będzie seria wystaw na terenie centrum handlowego oraz seria bezpłatnych warsztatów artystycznych. Pierwsza odsłona wspólnego projektu już 3 marca w Jurajskiej.


Startuje „Galeria w Galerii”

Na całym świecie sztuka wychodzi na ulice i pasaże handlowe. Tak się też się dzieje w Częstochowie. Dzięki współpracy Galerii Jurajskiej z Miejską Galerii Sztuki w mieście zostanie zorganizowana seria wystaw, pokazów i warsztatów plastycznych dla dzieci i dorosłych. Wszystko odbywać będzie się pod hasłem „Galeria w Galerii”.

Co dokładnie zaplanowano? Począwszy od 3 marca, w każdą pierwszą niedzielę miesiąca w Jurajskiej odbywać będą się tematyczne wystawy artystów-plastyków oraz wielotematyczne warsztaty. Każda z odsłon wydarzenia - a zaplanowano ich dotąd 4 - będzie miała inny motyw przewodni oraz swój własny program.

- To projekt, którym chcemy przybliżyć mieszkańcom regionu sztukę i lokalnych artystów, ale także zachęcić dzieci, młodzież i dorosłych do odkrycia nowej pasji, jaką może być malarstwo, rysunek, kaligrafia bądź rzeźba. Zależy nam także na tym, aby zmniejszyć dystans pomiędzy twórcą, a odbiorcą jego dzieła w dość nietypowy otoczeniu, jakim jest centrum handlowe – mówi Violetta Dziubin-Łuszczyk, marketing manager Galerii Jurajskiej.

Przedstawiciele Jurajskiej nie ukrywają, że chodzi w tym także o zabawę. – Każda z odsłon projektu to „artystyczna impreza”, dająca możliwość ciekawego spędzenia czasu wolnego w wolną niedzielę . To też okazja do poznania ludzi o podobnych zainteresowaniach – dodaje Dziubin-Łuszczyk.

Zostań Leonardo da Vinci

Jak to będzie wyglądać w praktyce, przekonamy się już w najbliższą niedzielę - 3 marca. Tego dnia w Jurajskiej odbędą się otwierające współpracę warsztaty „Młody Leonardo da Vinci”. W ramach wydarzenia zorganizowane zostaną m.in. zajęcia z rysunku oraz kaligrafii.

Będzie można także na żywo podejrzeć artystów przy pracy. Ci tworzyć będą m.in. portrety oraz wielkoformatowe rysunki w sepii. Prawdziwą gratką będzie specjalnie skonstruowana maszyna rysująca. Przy jej pomocy każdy będzie mógł stworzyć swój rysunek. To jednak nie wszystko.

Przez cały dzień trwać będzie wystawa prac lokalnych artystów, podczas której będzie można zobaczyć prace, ale także je nabyć. Całość imprezy prowadzona i animowana będzie przez młodych artystów, studentów oraz absolwentów ASP. Dodatkowym akcentem ma być klimat wydarzenia. Wszystkie atrakcje osadzone będą w realiach rodem z czasów twórcy „Mona Lisy”. Początek wydarzenia o godz. 12.Wstęp wolny.

- W pierwszej odsłonie przenosimy się do pracowni Leonarda. Artyści, których spotkamy będą ubrani w stroje z epoki. Będzie można także nauczyć się technik rysowania, które stosował na co dzień włoski mistrz. To zarazem zabawa oraz niezwykła, praktyczna lekcja plastyki – mówi przedstawicielka Jurajskiej.
Jak zapowiada centrum handlowe takich atrakcji ma być więcej. W planach są warsztaty m.in. pod tytułem „Zostań artystą”, „W pracowni” czy „Martwa natura”.- Każdy z warsztatów będzie poruszał inne zagadnienie sztuk plastycznych. Będzie okazja, żeby zajrzeć do pracowni malarza, ale także samemu się w niego wcielić - zapowiada.

Atrakcje, jakie wspólnie z Galerią Sztuki organizuje Jurajska, potrwają póki co do czerwca. Wydarzenie jest częścią Centrum Niedzielnej Rozrywki. W jego ramach w każdą niedzielę, także niehandlową, w Jurajskiej, która jest czynna, odbywają się wydarzenia specjalne, warsztaty, wystawy i spotkania.

Miejska Galeria Sztuki zaprasza na: Pokazy twórcze na żywo

W pełnym świetle. Pokazy twórcze na żywo

12-13 sierpnia 2017 

w godz. 16.00 – 19.00 

Plac przed MGS 

w ramach programu Aleje, tu się dzieje

W powszechnym wyobrażeniu dzieła sztuki – obrazy rysunki, rzeźby powstają zawsze
w zaciszu pracowni artysty, a do ich tworzenia potrzebna jest cisza i skupienie. Prawda jest inna – sztuka jest częścią życia i z niego się wywodzi, jest wokół nas, a obecności widzów może na artystę zadziałać inspirująco.

Podczas dwóch weekendowych popołudni, przed Miejską Galerię Sztuki otworzy się niezwykły teatr twórczy zbliżający twórcę i odbiorcę. Młody rzeźbiarz Szymon Stala na oczach publiczności będzie formował rzeźbę portretową – głowę modela. Natomiast Marta Kasprzyk wykona pokaz toczenia na kole garncarskim małych form ceramicznych. Każda z nich: dzbanuszki, kubeczki, miseczki czy talerz może funkcjonować osobno, ale całościowo złożą się w konkretny, rytmiczny wzór. Ze stworzonych przez artystkę naczyń, a także z tych, które uformują na kole zaciekawieni widzowie, zostanie ułożona ceramiczna, przestrzenna mandala, do której każdy będzie mógł dołożyć swój element.

Kino Studyjne ILUZJA zaprasza na kolejny odcinek w cyklu WIELKA SZTUKA NA EKRANIE

10 - 11 czerwca godzina 17.00 PORTRETY ÓWCZESNYCH OGRODÓW. OD MONETA DO MATISSE’A z The Royal Academy of Arts w Londynie 

Claude Monet był zapalonym ogrodnikiem i prawdopodobnie najważniejszym malarzem ogrodów w historii sztuki, ale nie był jedyny. Wielcy artyści, jak Van Gogh, Bonnard, Sorolli, Sargent, Pissarro i Matisse także traktowali ogród jako jeden z ważniejszych tematów swojej twórczości. Dzieła tych wielkich artystów, a także wielu innych znanych malarzy, znalazły się na wyjątkowej i innowacyjnej wystawie w The Royal Academy of Arts w Londynie.


To idealny film dla miłośników malarstwa i ogrodów jednocześnie.

Polecamy na: http://czest.info/kino

XX Międzynarodowy Konkursu Cyfrowej Fotokreacji CYBERFOTO 2017

Regionalny Ośrodek Kultury w Częstochowie zaprasza do udziału w Międzynarodowym Konkursie Cyfrowej Fotokreacji CYBERFOTO 2017.

Konkurs ma na celu promocję fotografii cyfrowej jako sztuki  o szczególnym ładunku kulturotwórczym, oraz pokazanie możliwości cyfrowej kreacji obrazu fotograficznego.

Jest to największy tego typu konkurs w Polsce.

Corocznie napływa ponad 1000 fotografii z całego świata.

 Z wystawy poplenerowej wydawany jest katalog w języku polskim i angielskim.

Prace nadesłane na konkurs akcentują relacje zachodzące w sztuce obrazowania świata, która ciągle ewoluuje w kierunku wytworzenia pewnej wizji opartej na zaawansowanych technologiach rejestracji obrazu. Ambicją przesłania tego konkursu jest utrzymanie stałej więzi z nowoczesną jakością kultury wizualnej, kształtującej także naszą tożsamość narodową.

Wystawie corocznie towarzyszy seminarium poświecone relacjom pomiędzy sztuką a technologią.

Serdecznie zapraszamy do udziału w konkursie CYBERFOTO 2017.

Spektakl „Single po japońsku” w Częstochowie odwołany!

Agencja Artystyczna Monolit z przykrością informuje, iż zaplanowany na 5 listopada 2016 r. na godz. 17:00 spektakl „Single po japońsku” w Filharmonii Częstochowskiej, z przyczyn niezależnych od artystów i organizatora zostaje odwołany.

Bilety można zwracać w miejscu ich zakupu. Za niedogodności serdecznie przepraszamy.

http://monolitart.com.pl/spektakl-single-po-japonsku-w-czestochowie-odwolany/

 Agencja Artystyczna Monolit

„Single po japońsku” - 5 listopada w Filharmonii Częstochowskiej

Agencja Artystyczna Monolit zaprasza na spektakl: 

„Single po japońsku” 

5 listopada 2016 r. (sobota), 

godz. 17:00,  

Sala Koncertowa Filharmonii Częstochowskiej.

Sztuka Marcina Szczygielskiego „Single po japońsku” to komedia pomyłek w wyśmienitej obsadzie. Farsa, która przedstawia naszą rzeczywistość w krzywym zwierciadle. Ale czy rzeczywiście krzywym? Może raczej wypukłym, które - niczym soczewka powiększającego szkła - pozwala wyraźniej dostrzec umykające nam w codziennym życiu szczegóły, absurdy i śmieszności współczesnego świata. A wszystko to w zapierającym dech w piersiach dekoracjach i kostiumach rodem z kraju kwitnącej wiśni.

Salwy śmiechu i owacje na stojąco - tak do tej pory przyjmowano polski spektakl „Single po japońsku” w reżyserii Olafa Lubaszenki. W pracowników warszawskiej korporacji, w której słowo „wolność” wydaje się nieprzyzwoite, a posiadanie własnego zdania może stać się przyczyną wymówienia, lub przynajmniej nagany, wcielają się: Anna Mucha, Katarzyna Maciąg, Wojciech Medyński i Lesław Żurek.

Więcej o spektaklu: http://czest.info/Single-po-japońsku
Polecamy.

SINGLE PO JAPOŃSKU w Filharmonii - wygraj zaproszenie!

Agencja Artystyczna Monolit zaprasza na spektakl: 

„Single po japońsku” 

5 listopada 2016 r. (sobota), 

godz. 17:00,  

Sala Koncertowa Filharmonii Częstochowskiej.

Sztuka Marcina Szczygielskiego „Single po japońsku” to komedia pomyłek w wyśmienitej obsadzie. Farsa, która przedstawia naszą rzeczywistość w krzywym zwierciadle. Ale czy rzeczywiście krzywym? Może raczej wypukłym, które - niczym soczewka powiększającego szkła - pozwala wyraźniej dostrzec umykające nam w codziennym życiu szczegóły, absurdy i śmieszności współczesnego świata. A wszystko to w zapierającym dech w piersiach dekoracjach i kostiumach rodem z kraju kwitnącej wiśni.

Salwy śmiechu i owacje na stojąco - tak do tej pory przyjmowano polski spektakl „Single po japońsku” w reżyserii Olafa Lubaszenki. W pracowników warszawskiej korporacji, w której słowo „wolność” wydaje się nieprzyzwoite, a posiadanie własnego zdania może stać się przyczyną wymówienia, lub przynajmniej nagany, wcielają się: Anna Mucha, Katarzyna Maciąg, Wojciech Medyński i Lesław Żurek.

Więcej o spektaklu oraz konkurs: http://czest.info/Single-po-japońsku

Spektakl „Single po japońsku” w Częstochowie

Agencja Artystyczna Monolit zaprasza na spektakl: 

„Single po japońsku” 

5 listopada 2016 r. (sobota), 
godz. 17:00,  
Sala Koncertowa Filharmonii Częstochowskiej.

Sztuka Marcina Szczygielskiego „Single po japońsku” to komedia pomyłek w wyśmienitej obsadzie. Farsa, która przedstawia naszą rzeczywistość w krzywym zwierciadle. Ale czy rzeczywiście krzywym? Może raczej wypukłym, które - niczym soczewka powiększającego szkła - pozwala wyraźniej dostrzec umykające nam w codziennym życiu szczegóły, absurdy i śmieszności współczesnego świata. A wszystko to w zapierającym dech w piersiach dekoracjach i kostiumach rodem z kraju kwitnącej wiśni.

Salwy śmiechu i owacje na stojąco - tak do tej pory przyjmowano polski spektakl „Single po japońsku” w reżyserii Olafa Lubaszenki. W pracowników warszawskiej korporacji, w której słowo „wolność” wydaje się nieprzyzwoite, a posiadanie własnego zdania może stać się przyczyną wymówienia, lub przynajmniej nagany, wcielają się: Anna Mucha, Katarzyna Maciąg, Wojciech Medyński i Lesław Żurek.

https://www.youtube.com/watch?v=kNwBGYULUuI

Witajcie w finansowym imperium! Nie ma tu miejsca na miłość, bo nawet jeśli uda jej się wykiełkować w sercach pracowników, korporacyjne tryby zmielą ją na proch nim zdąży zakwitnąć. I wreszcie – nie ma tu miejsca na sens i celowość działań, bo praca musi trwać – obojętnie, czy czemuś służy, czy też sprowadza się do przelewania z pustego w próżne. Tak wygląda normalne korporacyjne życie – a przynajmniej tak sądzą nasi bohaterowie. Magda, Nirek, Joanna i Sebastian – członkowie zarządu korporacyjnego giganta, który z trudem walczy o przetrwanie na medialnym rynku. Podporządkowali swoją egzystencję pracy, a prywatne życie upchnęli w przerwie na lunch. Walka o władzę zaślepia ich do tego stopnia, że są dla nich gotowi poświęcić szczęście własne i szczęście najbliższych. Podwładnych traktują jak niewolników, a siebie samych niczym królewski dwór.

Choć korporacja chwieje się w posadach i z dnia na dzień kurczy się coraz bardziej, jej trybiki nie zauważają i tego. Gdy okazuje się, że firmę po raz kolejny przejmuje inny właściciel – tym razem pochodzący z dalekiej Japonii – a obowiązującym strojem każdego pracownika staje się… kimono, w korporacyjnym cesarstwie wybucha bunt. Nasi bohaterowie, zamiast wykazać się rozsądkiem i gasić pożar, dolewają oliwy do ognia – i to w olśniewającym dalekowschodnim stylu. Niczym ninja ruszają do walki, tyle tylko, że z samurajskimi mieczami w dłoniach. Pech w tym, że te samurajskie miecze mylą im się ze sztyletami do seppuku…

Więcej informacji o spektaklu:

www.singlepojaponsku.com
www.facebook.com/singlepojaponsku

Zapraszamy do obejrzenia zdjęć ze spektaklu: http://czest.info/Single-po-japońsku

Krótki wykład o gentryfikacji w byłym mieście wojewódzkim, czyli związki sztuki z rynkiem nieruchomości – wykład Mikołaja Iwańskiego

Centrum Promocji Młodych 

Willa Generała, al. Wolności 30 

13 maja 2016, g. 19.00 

wstęp wolny

Wykład będzie wprowadzeniem do problematyki przekształceń przestrzennych w wykorzystania kontekście wcale nie tak marginalnej roli działań artystycznych. Od ponad dekady w polskich miastach obserwujemy nasiloną presję inwestycyjną. Negatywne procesy z tym związane w naturalny sposób są zdecydowanie lepiej rozpoznawane w kontekście dużych ośrodków. Wielu z nas słyszało o okresowym przekazywaniu zdewastowanych lub opuszczonych przestrzeni na projekty artystyczne, które jak potem się okazywało, były pierwszym etapem procesu inwestycyjnego. Artyści mimo szczerych chęci wielokrotnie odgrywali w nich dość instrumentalną rolę.

Nie jest też tajemnicą, że wzmożona obecność kapitału w tym segmencie rynku szybko doprowadziła do faktycznej kryminalizacji jego fragmentów. W tym miejscu spróbujemy przyjrzeć się strategiom artystów, którzy współpracując z ruchami lokatorskimi, wykorzystują posiadane przez siebie narzędzia w znacznie bardziej świadomy sposób.
Podczas spotkania przyjrzymy się, w jaki sposób obecny kształt rynku nieruchomości przekłada się na sytuację w mniejszych ośrodkach. W tych miejscach pomimo mniejszej presji rynkowej działają te same mechanizmy, które skutecznie uniemożliwiają zaspokajanie elementarnego prawa do mieszkania.
Wykład będzie próbą połączenia wątków obejmujących aktywizm, krytykę ideologii rewitalizacji, obecności sztuki w przestrzeni miejskiej, finansowania mieszkań kredytem hipotecznym z szerokim planem procesów ekonomicznych.

*****************

dr Mikołaj Iwański – ekonomista, adiunkt na Wydziale Malarstwa i Nowych Mediów Akademii Sztuki w Szczecinie. Zajmuje się rynkiem sztuki współczesnej oraz ekonomicznym i społecznym kontekstem funkcjonowania sztuki. Publikował m.in. w „Obiegu”, „Magazynie Sztuki”, „Gazecie Wyborczej”. Członek sekretariatu Obywatelskiego Forum Sztuki Współczesnej. Współredaktor wydanej w 2015 „Czarnej Księgi Polskich Artystów”, w 2014 w ramach projektu badawczego Wolnego Uniwersytetu Warszawy brał udział w przygotowaniu raportu „Fabryka Sztuki”. W 2013 w ramach semestru wiosennego Uniwersytetu Krytycznego prowadził seminarium „Kaszel Artysty”.

/Adam Florczyk/

Spotkanie z Adamem Sajnukiem, reżyserem spektaklu "Efekt" - 31 marca w częstochowskim Teatrze!

Teatr im. Adama Mickiewicza w Częstochowie serdecznie zaprasza na spotkanie 31 marca, (czwartek) z Adamem Sajnukiem, reżyserem spektaklu "Efekt", które odbędzie się na Scenie Kameralnej im. Iwo Galla o godzinie 14:30. Wstęp wolny.

Premiera sztuki "Efekt" odbędzie się 2 kwietnia, o godzinie 19:00,  na Scenie Kameralnej. 

************
Adam Sajnuk (ur. 10 marca 1976 w Warszawie) – aktor, scenarzysta, jeden z ciekawszych polskich reżyserów teatralnych. Zwykształcenia jest filmoznawcą, lecz całe życie poświęcił pracy na scenie. Wspólnie z Aleksandrą Popławską otrzymał nagrodę Feliksa Warszawskiego za reżyserię „Kompleksu Portnoya”. Współpracował ze stołecznymi instytucjami: Teatrem Ateneum im. Jaracza („Pocałunek”), Teatrem Polonia („Mgnienie”, „Konstelacje”) oraz Teatrem Syrena („Skaza”, „Moja Nina”). Sajnuk chwali sobie współpracę z różnymi artystami. Mówi: „To jest dla mnie bardzo inspirujące. Ale mój teatr jest dla mnie najważniejszy.” W 1997 roku założył Teatr Konsekwentny, dla którego wyreżyserował: „Kuszenie Idioty” (1997), „Sztukę” (1998), „Wyrok śmierci na konia Faraona” (1999), „Zabawne gry” (2003), „Łysą śpiewaczkę” (2004), „...i póki śmierć nas nie rozłączy czyli Tryptyk Czeski” (2005), „Pacjenta” (2006), „Kochanków z sąsiedztwa” (2008)... Jest dyrektorem artystycznym Teatru WARSawy, gdzie wyreżyserował spektakle „Ruby”, „Ofiara”, „Zaklęte rewiry” oraz „Dziwka z Ohio”.

Kłopotliwe związki rynku sztuki i finansów w czasie dekadencji kapitalizmu – wykład dr. Mikołaja Iwańskiego

Centrum Promocji Młodych zaprasza na wykład dr. Mikołaja Iwańskiego (adiunkt na Wydziale Malarstwa i Nowych Mediów Akademii Sztuki w Szczecinie). 

Zajmuje się on rynkiem sztuki współczesnej oraz ekonomicznym i społecznym kontekstem funkcjonowania sztuki. 

W ramach spotkania dr. Iwański opowie  o relacjach pomiędzy rynkiem sztuki i finansów. Te dwa obszary są związane ze sobą niezwykle silnie, co rodzi szereg konsekwencji dla samego pola sztuki. Iwański zarysuje historię rynku sztuki w ostatnich czterech dekadach – w czasie, gdy formuje się również globalny rynek finansowy w postaci, która staje się być dla nas coraz bardziej kłopotliwa. Jeszcze nigdy w historii procesy ekonomiczne w tak wysokim stopniu nie determinowały dynamiki obrotu sztuką.

Perspektywa peryferyjna jest w tej sytuacji szczególnie ciekawa, gdyż z jednej strony pozwala spojrzeć z dystansem na przyszłość i fundamenty tak zorganizowanego rynku sztuki, z drugiej natomiast nic tak nie znakuje peryferyjności, jak brak krytycznego oglądu. Dlatego interesującym materiałem badawczym staje się sam lokalny fantazmat rynku, z którym mamy intensywnie do czynienia od początku lat 90.

Centrum Promocji Młodych 

Willa Generała, al. Wolności 30 

26 lutego 2016, g. 19.00 

wstęp wolny

WYSTAWA „PELETON TOUR DE POLOGNE” – NIEZWYKŁE SPOTKANIE SZTUKI ZE SPORTEM

W Centrum Olimpijskim w Warszawie można już oglądać wystawę „Peleton Tour de Pologne” zorganizowaną przez Muzeum Sportu i Turystyki. W wernisażu wzięli udział między innymi autor prac Ireneusz Chmurzyński, słynny dziennikarz sportowy Bogdan Tuszyński oraz patron honorowy wystawy Czesław Lang.

„Peleton Tour de Pologne” to kilkadziesiąt obrazów, rysunków i szkiców, w wyjątkowy sposób oddających atmosferę kolarskiego peletonu. Inspiracją do powstania prac były rozmowy z Bogdanem Tuszyńskim – legendą dziennikarstwa sportowego i wielkim miłośnikiem kolarstwa. Rozkochał mnie w kolarstwie. Opowiadał o początkach wyścigu, kiedy to w latach międzywojennych kolarze, jako jedyni sportowcy, wyszli do ludzi, do zubożałych mieszkańców miasteczek i wsi. I mówił: musisz to namalować. Więc malowałem – mówił autor prac Ireneusz Chmurzyński. Obrazy powstawały na przestrzeni ostatnich dwóch lat, a podczas tegorocznego Tour de Pologne artysta stworzył około 250 rysunków i szkiców, z których część trafiła na wystawę w galerii w Centrum Olimpijskim w Warszawie. Można tam również zobaczyć portret Feliksa Więcka, pierwszego zwycięzcy Biegu Dookoła Polski oraz portrety Mariana Więckowskiego, Andrzeja Mierzejewskiego oraz Dariusza Baranowskiego, którzy jako jedyni trzykrotnie wygrali Tour de Pologne.

Wystawa została zadedykowana Bogdanowi Tuszyńskiemu, autorowi wielu książek poświęconych kolarstwu i Tour de Pologne. Bardzo się cieszę, że udało mi się zachęcić do kolarstwa wielkiego mistrza pejzażu, Ireneusza Chmurzyńskiego. Kilka lat temu spotkaliśmy się po raz pierwszy. On chciał malować Katyńczyków, a ja miałem na ten temat mnóstwo informacji. Pomogłem mu, a potem on się zrewanżował ilustrując moją książkę. Tak się zaczęły rozmowie o kolarstwie, a dziś jesteśmy tu na otwarciu pięknej wystawy – mówił Tuszyński. Patronat honorowy nad wystawą objął Czesław Lang. Cieszę się, że kolarstwo doczekało się artysty, który potrafił przelać na płótno wszystkie emocje i barwy peletonu. To wyjątkowe dzieła, które przejdą do historii. Poza tym pokazują jak ciekawą dyscypliną jest kolarstwo. Można pokazać sukces, dramaturgię, dynamikę – to wszystko jest ujęte na tej wystawie – powiedział Lang.

Gospodarzem wernisażu był dyrektor Muzeum Sportu i Turystyki Tomasz Jagodziński. Uroczyste zakończenie wystawy odbędzie się 17 września o godzinie 17. Jednak na tym nie skończy się historia prac. Zorganizujemy galerię, takie muzeum mobilne, które będzie odwiedzało różne miasta. Przy okazji wielu wydarzeń, startów, met etapów Tour de Pologne będziemy organizowali wystawy, aby pokazać ludziom, którzy interesują się sztuką jak wyjątkowym sportem jest kolarstwo – dodaje Lang.

Czy sztuka feministyczna wpłynęła na kryzys męskości? - 26 czerwca zapraszamy na spotkanie w Centrum Promocji Młodych

Śmierć sztuki. Ćwiczenia z estetyki: „Czy sztuka feministyczna wpłynęła na kryzys męskości? Najnowsze strategie działań współczesnych artystów”
Centrum Promocji Młodych, Willa Generała, al. Wolności 30
26.06.2015, g. 19.00

Sztuka niewątpliwie rozbudziła zainteresowanie własną seksualnością, która wcale nie jest taka prosta do zdefiniowania, jak by się mogło wydawać. Sprowokowała i prowokuje dalej, stawiając pytania o to, czy jesteśmy tylko nazwami „kobieta” lub „mężczyzna”, których definicja nie jest do końca określona i jednoznaczna, a także o to, gdzie znajduje się to prawdziwe „Ja” i kto lub co je w końcu określa? Sztuka staje się w tym momencie uwodzicielską siłą, która skupia w sobie wszystkie te wątpliwości, poszukując rozwiązania. Karolina Minkiewicz w swoim tekście „Metroseksualność jako współczesny model męskości” zauważa, że pojęcie płci jest współcześnie trudne do precyzyjnego zdefiniowania. „Zaciera się wyraźna niegdyś granica pomiędzy tym, co typowo męskie a tym, co żeńskie. Zjawisko uniseksualizacji oraz unifikacji ról, wyglądu i tożsamości jest coraz bardziej popularne i powoli przestaje szokować. (…) Męskość i kobiecość przestały być opozycjami, a ich aspekty zachodzą na siebie, często się wymieniając i uzupełniając” – podkreśla Minkiewicz. Jednakże, czy zjawisko uniseksualizacji rzeczywiście przestaje być szokującym zjawiskiem? Dokonania feminizmu, jak i związana z tym kulturowa rewolucja, przyczyniły się nie tylko do zrewidowania statusu współczesnych kobiet – wpłynęły one również na zmianę definicji męskości, która według heteronormatywnej wykładni znajduje się w kryzysie. Ustalone, patriarchalne wzorce społeczne, przypisane mężczyznom zdezaktualizowały się. Utrata tożsamości, emocjonalne, jak i psychiczne zagubienie, brak dopasowania do obowiązujących standardów rzeczywistości to problemy, z którymi boryka się męska część publiczności.. Jak sztuka współczesna definiuje termin „męskość”? Czy sztuka feministyczna znacząco mogła przyczynić się do kryzysu męskiej tożsamości? .
Wstęp wolny

[POLECAMY KSIĄŻKĘ] Cierpliwy snajper - Arturo Pérez-Reverte

Tłumaczenie: Joanna Karasek 

Jeśli to jest legalne, to nie jest graffiti 
Madryt, Lizbona, Werona, Neapol – kolejne miasta stają się polami bitwy.
To wojna, w której prawo walczy z wolnością.
Konflikt, w której street art mierzy się ze Sztuką.
Spór, w którym miejska partyzantka ściera się z publicznym porządkiem.
Pościg trwa, znaczony nowymi graffiti i śmiertelnym zagrożeniem. Każda ściana to pole do demonstracji, każdy wpis to szansa na przebudzenie zastygłych w letargu ludzi.
Za tym wszystkim stoi On. Cierpliwy Snajper. Nikt nie widział jego twarzy, nikt nie wie, jaki będzie jego kolejny krok. Bóg graffiti jest chroniony przez armię lojalnych wyznawców, gotowych złożyć mu najwyższą ofiarę.
To jego szuka Alejandra Varela - Lex. Na czyje zlecenie działa ta dziewczyna? Czyżby Snajper był teraz na celowniku?
Już w sprzedaży także gadżety inspirowane książką "Cierpliwy snajper"!

Jezioro Łabędzie w iście królewskim wykonaniu

Podczas polskiego tournèe w marcu 2013 r. - Royal Russian Ballet zaprezentuje arcydzieło sztuki baletowej - "Jezioro Łabędzie" Piotra Czajkowskiego.
Ta nasycona subtelnym liryzmem i poetycką fantastyką ponadczasowa historia miłosna – z muzyką o wpadającej w ucho melodyce, rozlewnej kantylenie, podkreślającej baśniowy klimat akcji - cieszy się ogromnym i wciąż nieprzemijającym powodzeniem wśród wielu pokoleń widzów. 
18.03.2013 r., godz.19:00; Filharmonia Częstochowska; ul. Wilsona 16. Bilety do nabycia w kasie Filharmonii.
Szczegóły: http://czest.info/Jezioro-Labedzie

Skarby Śląska w Poczesnej

Muzeum Produkcji Zapałek, Sztolnia Czarnego Pstrąga, Tyskie Browarium, Zabytkowa Kopalnia Srebra i wiele innych perełek przemysłowych województwa śląskiego będzie można zobaczyć na wystawie zdjęć w Centrum Handlowym Auchan Częstochowa. Najbardziej interesująca wystawa o obiektach turystyki industrialnej w Polsce będzie dostępna od 26 listopada do 9 grudnia.
Zgodnie z powiedzeniem „Cudze chwalicie, swego nie znacie” wystawa będzie doskonałą okazją, by pokazać najmłodszym, jakie cuda techniki kryją zakątki województwa śląskiego. To również gratka dla młodzieży i dorosłych, by sprawdzić swoją wiedzę ze znajomości historii i tradycji regionu.
Szlak Zabytków Techniki to niepowtarzalna i autentyczna trasa, którą można pokonać samochodem. Łączy przeszłość regionu ze współczesnym jej wyglądem. To swoisty kod DNA województwa śląskiego. Obiekty znajdujące się na szlaku związane są m.in. z górnictwem, hutnictwem, energetyką i kolejnictwem, czyli specyfiką regionu. W trakcie wystawy zdjęć będzie można obejrzeć i przeczytać ciekawostki o 36 niezwykłych miejscach. Będzie to również atrakcja dla mieszkańców Częstochowy i okolic, którzy odwiedzając wystawę zapoznają się z obiektami, które mają na miejscu takimi jak Muzeum Produkcji Zapałek, Muzeum Górnictwa Rud Żelaza i Muzeum Historii Kolei.
 „Mieszkańcy województwa śląskiego mogą być dumni ze swojego dziedzictwa industrialnego. To ono bowiem kształtuje tradycję regionu, a przez to i naszą tożsamość. Dlatego bardzo się cieszę, że nasza galeria może gościć u siebie tę wystawę” – mówi Aleksandra Rzońca, manager ds. eksploatacji CH Auchan Częstochowa.
W trakcie wystawy zarówno okoliczni mieszkańcy, jak i osoby spoza regionu będą mogły zapoznać się z najważniejszymi i najciekawszymi obiektami przemysłowymi w regionie śląskim.
Niecodzienna ekspozycja, ilustrująca atrakcyjność i autentyczność tradycji województwa śląskiego dostępna będzie w CH Auchan Częstochowa od 26 listopada do 9 grudnia w godzinach otwarcia galerii.