Podwórkowe opowieści w ROK-u

Regionalny Ośrodek Kultury w Częstochowie zaprasza na PODWÓRKOWE OPOWIEŚCI, czyli otwarcie wystawy fotografii Joanny Sidorowicz.

Wernisaż odbędzie się 4 listopada br. o godz. 19.00 w Galerii FOTOPOBUDKA ROK-u.
Ekspozycję będzie można podziwiać do 28 listopada w godzinach pracy Ośrodka. Wystawa opowiada o znikającej, zmieniającej się Częstochowie. O podwórkach, bramach, zaułkach Starego Miasta.
Joanna Sidorowicz z urodzenia Wrocławianka. Mieszka w Częstochowie. Fotografią zajmuje się około 16 lat. Jest to fotografia starej i nowej architektury – podwórka, klatki schodowe, urbexy, miejsca opuszczone, tematy związane z kulturą żydowską, z mieszanką kultur, krajobrazy w geometrycznej formie, portrety oraz fotografia otworkowa. Sporo wystaw, bo ponad 90 w tym 60 indywidualnych. Najłatwiejszym tematem technicznie dla niej, jak mówi, są odrapane podwórka, klatki schodowe, gdzie wyłapuje kolor, fakturę i gdzie czuje się najlepiej.

Joanna Sidorowicz jest Członkiem: Fotoklubu Rzeczypospolitej Polskiej Stowarzyszenia Twórców, Towarzystwa Fotograficznego im. Edmunda Osterloffa w Radomsku, Jurajskiego Fotoklubu w Częstochowie, Grupy Atina, Grupy Fotograficznej FotoAzyl, Fundacji Festiwalu Sztuki Fotoreportażu w Częstochowie.
Jej fotografie można oglądać na Facebooku – Joanna Sidorowicz Photogrphy, Joanna Sidorowicz Fotografia B&W oraz na portalu plfoto pod nickiem: asiasido.

 

Urok kobiety w ROK-u

Regionalny Ośrodek Kultury w Częstochowie zaprasza na wernisaż wystawy malarstwa Grupy Artystycznej „Werniks” z Uniwersytetu Trzeciego Wieku działającego przy Politechnice Częstochowskiej – 29 października 2019 r. godz. 17.00. Wystąpi Barbara Maria Wierzbicka.


Tegorocznym tematem przewodnim prac plastycznych jest „Urok kobiety”. Ekspozycję prac zaplanowano do 22 listopada br. w Galerii ART-FOTO ROK-u. Wstęp wolny. Zapraszamy!

DUETTE JOLA&JUTTA w ROK-u

Regionalny Ośrodek Kultury w Częstochowie wraz z autorkami zapraszają na wernisaż wystawy „Duette” - malarstwo i fotografia w relacjach artystek Jolanty Madej i Jutty R. Buchwald, piątek 20 września 2019 r. godz. 17.00. 

Wystawę będzie można oglądać w Galerii ART FOTO ROK-u do 9 października.

Autorki wystawy „Duette”- Jolanta Madej z jurajskiego Janowa i Jutta Buchwald z Niemiec prezentują malarstwo i eksperymentalną fotografię w zestawach kompozycyjnych, które wzajemnie się uzupełniają, balansując na pograniczu abstrakcji tworzą odmienny środek wyrazu artystycznego. Integrując ze sobą te dziedziny sztuki kreują element zaskoczenia, odmiennego postrzegania rzeczywistości. Dwa środki wyrazu artystycznego stworzyły wspólną wizję świata i własnych doznań artystycznych.

***

Jolanta Madej - Ukończyła Akademię Sztuk Pięknych w Krakowie - Wydział Grafiki w Katowicach - 1982. Należy do Związku Polskich Artystów Plastyków, Jurajskiego Fotoklubu RP- Stowarzyszenie Twórców oraz do Niemieckiego Stowarzyszenia Artystów Form - Bild - Farbe w Niedernhausen. Posługuje się różnymi środkami wyrazu artystycznego, wykonuje prace w technice olejnej, pastele, akwarele, mixed-media, fotografia. Inspiruje się pięknem przyrody i otaczającego świata. Od lat w swojej twórczości przedstawia piękno Jury Krakowsko- Wieluńskiej. Jest autorką wielu wystaw indywidualnych i współtwórcą wystaw zbiorowych. W latach 2013 i 2015 była komisarzem Międzynarodowych Plenerów Miejskich w Wieluniu. Jest laureatką:

• Statuetki Starosty Częstochowskiego za zasługi dla powiatu w kategorii: kultura- 2013,
• Nagrody Starosty Częstochowskiego w dziedzinie kultury i sztuki za twórczą prezentację ziem powiatu częstochowskiego i utrwalenie jej walorów w wymiarze artystycznym – 2004,
•  I Nagrody Prezesa Polskiej Organizacji Turystycznej w Ogólnopolskim Konkursie na Turystyczną Pamiątkę z Regionu – 2007,
•  Wyróżnienia Częstochowskiej Organizacji Turystycznej – Certyfikaty za projekty pamiątek z regionu: Pudełeczka z Legendą – 2005, Miniatury na Kamieniach – 2007, Jurajskie Symbole – 2011, Jurajskie Misy-2018.

Jutta R. Buchwald – fotograf, należy do Stowarzyszenia Artystów Form-Bild Farbe w Niedernhausen w Niemczech. Podstaw fotografii nauczyła się w technice analogowej. W 2000 roku zajęła się fotografią cyfrową. Dzięki nowym technikom fotograficznym kompozycja i obróbka obrazu stały się jeszcze bardziej zróżnicowane co obudziło w niej chęć pracy artystycznej i eksperymentowanie.
Swój zasób wiedzy poszerza uczestnicząc w kursach m.in w Otwartej Akademii Sztuk Pięknych (fadbk) w Essen, .Alanus - Wyższej Szkole Sztuki w Alfter koło Bonn, Międzynarodowej Akademii Sztuki w Heimbach. Od 2013 roku regularnie uczestniczy w wystawach i inicjuje własne akcje artystyczne

Miejska Galeria Sztuki w Częstochowie zaprasza na wernisaże

Amelia Augustyn. Ryby

malarstwo 
13/07 - 25/08/2019
Galeria Promocji Młodych Antresola
wernisaż 12/07/ 2019, godz. 18.00

Ryby to cykl obrazów, realizowany konsekwentnie od 2014 r., których wybór znajdzie się na wystawie. Jednolity temat, powtarzający się motyw ryb, pozwala pokazać to, co szczególnie interesuje autorkę - proces twórczy; wariacje formy i kompozycji. Obrazy powstają najczęściej w technice olejnej, którą Amelia Augustyn ceni za szerokie możliwości budowania struktury oraz osiągania najróżniejszych efektów fakturalnych. Strona techniczna obrazu ściśle wiąże się z tym, co stanowi jego temat. Malarstwo Amelii powinno intrygować widza nie tylko samym jego ujęciem, ale także, a może przede wszystkim, na pozio-mie warsztatu.
Artystka zwraca jednak uwagę na wieloznaczność wybranego przez siebie motywu ryby, Jej forma ma kształt umowny, ale i symboliczny. To, co ostatecznie pojawia się na płótnie jest wynikiem wielu zmian wprowadzanych w trakcie malowania – kompozycja i kolorystyka klarują się z czasem. W efekcie tych działań powstały obrazy cechujące się wtórnym, „wypracowanym” minimalizmem.

****

Transfiguracje - konstruowanie cybertwarzy

13/07 - 25/08/2019  
fotografia, grafika, instalacje, animacje  
Sala Poplenerowa 
otwarcie wystawy 12/07/2019, godz. 18.00

Autorka koncepcji: dr Barbara Major; zespół kuratorski: dr Barbara Major (Miejska Galeria Sztuki), profesor UJD Andrzej Desperak (Zakład Teorii i Komunikacji Wizualnej w Instytucie Sztuk Pięknych UJD w Częstochowie), profesor PCz Jacek Sztuka (Design i Zarządzanie Projektami Wydziału Zarządzania Politechniki Częstochowskiej). Współpraca: Instytut Sztuk Pięknych Uniwersytetu Humanistyczno-Przyrodniczego im. J. Długosza w Częstochowie; Design i Zarządzanie Projektami Wydziału Zarządzania Politechniki Częstochowskiej.

Celem przedsięwzięcia jest zaprezentowanie w postaci wystawy różnorodnych form wizualnych, ucieleśniających doświadczenia, koncepcje, wyobrażenia, pojawiające się na styku ludzie/najnowsze technologie. Towarzyszy nam chęć rozważania dylematu, czy rzeczywiście, najnowsza technologia powoduje transfiguracje, a jeżeli tak, to jakie formy przybierają te przekształcenia. Szczególnie ciekawe są dla nas te konstrukcje, w których człowiek jawi się w charakterze nowo odkrywającej się istoty, kreującej siebie i swoje środowisko jako „trzecią sferę". W tej przestrzeni granice między tym, co ludzkie i nie-ludzkie są podawane w wątpliwość i negocjowane; jest to miejsce konstruowania nowych podmiotowości. Zasadniczą sprawą jest dla nas przyjrzenie się obrazowym manifestacjom procesów tożsamościowych. Jednym z głównych wątków wystawy będzie prezentacja sposobów kształtowania cybertwarzy, potraktowanych jako wyraz konstruowania tożsamości.

Wernisaż prac Stefana Chabrowskiego

Muzeum Częstochowskie zaprasza
5 czerwca, o godz. 18.00
do Pawilonu Wystawowego w Parku Staszica
na wernisaż prac Stefana Chabrowskiego.

Wernisaż poplenerowej wystawy malarstwa ,„Złoty Potok 2019” Członków CSP im. Jerzego Dudy-Gracza

Regionalny Ośrodek Kultury w Częstochowie oraz Częstochowskie Stowarzyszenie Plastyków im. Jerzego Dudy-Gracza serdecznie zapraszają 14 maja br. o godz. 17.00 na otwarcie poplenerowej wystawy malarstwa  „Złoty Potok 2019” Członków CSP im. Jerzego Dudy-Gracza

Ekspozycja prac potrwa do 24 maja br.
Wstęp wolny

Wernisaż wystawy Julii Markowskiej

Miejska Galeria Sztuki w Częstochowie  zaprasza na otwarcie wystawy młodej malarki Julii Markowskiej w Galerii ZWIASTUN:

8 lutego 2019, godz.17.00

****

Urodzona w 1994, w Mikołajowie na Ukrainie.
Ukończyła wzornictwo przemysłowe w MKU w Mikołajowie.
Interesuje się psychologią, rysunkiem, malarstwem i studiowaniem języków obcych.
Uczestniczka wystaw zbiorowych.
Wystawa jest prezentacją jej dyplomu licencjackiego, który zrealizowała w dwóch tematach: Dłonie i Wybuch jądrowy, inspirując się ciałem ludzkim i wyrażonymi przez człowieka emocjami. 

Na cykl Dłonie składa się dziesięć płócien o różnych wymiarach, malowanych w technice akrylowej i olejnej.

Dłonie pokazane na obrazach to ręce osób bliskich Autorce: przyjaciół i rodziny.
Wg Julii to właśnie dłonie mówią wszystko o człowieku.

Wernisaże w Miejskiej Galerii Sztuki

Miejska Galeria Sztuki w Częstochowie zaprasza na wernisaże:

• Mariusz Stanowski. Portrety i Grupy ludzi

malarstwo

2/02 – 10/03/2019
Sala Gobelinowa
Wernisaż 1/02/2019, godz. 18.00

• Michalik. Ojciec i syn

Sala Śląska
8/02 - 10/03/2019
Wernisaż 7/02/2019, godz. 18.00 

• Paulina Taranek. Big City Light

malarstwo
2/02 – 10/03/2019
Galeria Promocji Młodych Antresola

• Witold Śliwiński. GLASSART

szkło artystyczne
2/02 – 10/03/2019
Sala Śląska
Wernisaż 1/02/2019, godz.18.00

 http://www.galeria.czest.pl

Wernisaż wystawy: Leszek Sobocki - RETROSPEKTYWA

Miejska Galeria Sztuki w Częstochowie zaprasza na otwarcie wystawy twórczości Leszka Sobockiego


****

malarstwo, grafika, environments
24/02 - 15/04/2018

Sala Śląska, Poplenerowa, Gobelinowa 

wernisaż 23/02/2018,godz. 18.00

****

Urodzony 14 listopada 1934 r. w Częstochowie (co w pewnym sensie czyni artystę „naszym”) Leszek Sobocki jest jednym z najciekawszych twórców powojennej sztuki polskiej. Jego artystyczne dokonania cechuje wyjątkowa oryginalność i różnorodność. Składają się na nią obrazy malarskie, grafika, environments, również eseje i poezja. Danuta Wróblewska napisała o Sobockim, że „był zawsze twórcą osobnym i niezależnym od otoczenia. Niezbyt przywiązany do warsztatu i rytuału malarskiego, uznający swoją 'nieczystość' wynikającą z pomieszania środków, przywiązany za to do treści sztuki tworzonej, szukał i szuka dla siebie pobudek poza prostym horyzontem świata rzeczy. Nie zważa na wielki klaser, w którego przegródki wkłada się artystów, działa po swojemu" (1993).

Studiował na Wydziale Grafiki Propagandowej filii Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach. W latach 1956-1959 kontynuował studia na Wydziale Malarstwa ASP w Krakowie. W 1966 roku był współzałożycielem (wraz z Maciejem Bieniaszem, Zbylutem Grzywaczem, Barbarą Skąpską i Jackiem Waltosiem) grupy WPROST. Brał udział we wszystkich jej dziewiętnastu wystawach do momentu zakończenia działalności grupy w 1986 roku, a także w wystawie podsumowującej działanie grupy, zatytułowanej WPROST 1966-1986, a zrealizowanej w 2016 r. w Muzeum Manggha.

Przez część krytyków wpisywany jest Sobocki w nurt nowej figuracji, jego dorobek nie pozwala jednak na ścisłą kategoryzację. Jest twórcą dzieł związanych z egzystencjalną sytuacją człowieka, świadomym jej historycznych uwarunkowań. Istotną rolę w twórczości artysty odgrywa pamięć biograficzna. Jest również Sobocki niewątpliwie krytyczno-ironicznym komentatorem rzeczywistości społeczno-politycznej i kulturowej.

Kluczem do wystawy jest chronologia, ekspozycja ułożona jest według zasad retrospektywy, w porządku czasowym. Wybór ten wynika z podejścia artysty do czasu, którego, wbrew intencjom każdego z nas, nie daje się zatrzymać. Jakby na przekór temu Leszek Sobocki skupia się na jego upływie tworząc szczere do bólu portrety naznaczone doświadczeniem prywatnym, pokoleniowym, polsko niełatwym… Za pośrednictwem dzieł sztuki przedstawiona jest biografia osobista i artystyczna Sobockiego. Jednym z podstawowych tematów Sobockiego jest bowiem autoportret, który odbieramy nie tyle na poziomie indywidualnym, ale metaforycznym, jako odzwierciedlenie naszych wspólnych, polskich losów.

Wernisaż wystawy malarstwa Anny Przewłockiej "Abstrakcja w pejzażu i portrecie"

Regionalny Ośrodek Kultury w Częstochowie oraz autor Anna Przewłocka
zapraszają 6 października br. o godz. 17.00 na wernisaż wystawy malarstwa "Abstrakcja w pejzażu i portrecie"

***
Anna Przewłocka - swoją pasję twórczą realizuje poprzez malarstwo posługując się głównie techniką olejną.
W latach 1999-2015 była członkiem Częstochowskiego Stowarzyszenia Plastyków im. J. Dudy Gracza, a od 2008 do chwili obecnej jest członkiem Stowarzyszenia Świętokrzyskich Artystów Plastyków w Kielcach .
W latach 2005-2007 należała również do grupy plastycznej „Pryzmat” działającej przy Domu Kultury we Wręczycy Wielkiej.
W 2010 roku podjęła studia na AJD w Częstochowie- malarstwo sztalugowe i od tego czasu nastąpił nowy rozdział w jej twórczości.
W 2015 roku uzyskała Dyplom magisterski w pracowni prof. Włodzimierza Karankiewicza I ad. Bartosza Frączka.
***
Wystawa od 6 – 25 października br.
Miejsce: Galeria ART-FOTO Regionalnego Ośrodka Kultury w Częstochowie
Wstęp wolny
***

Wernisaż wystawy malarstwa Anny Przewłockiej "Abstrakcja w pejzażu i portrecie" - 6.10.2017 o godz. 17.00

Wernisaż wystawy malarstwa częstochowskich plastyków

 1 października 2017,

godz. 17.00 

 Parafia Ewangelicko-Augsburska w Częstochowie

Parafia Ewangelicko-Augsburska i Regionalny Ośrodek Kultury w Częstochowie
zapraszają 1 października br. /niedziela/ o godz. 17.00 na wernisaż wystawy malarstwa częstochowskich plastyków realizowany w ramach obchodów jubileuszowych 500-lecia Reformacji.
Wernisażowi towarzyszyć będzie koncert częstochowskich muzyków.
Zapraszamy na wernisaż.

Wernisaż wystawy malarstwa Marty Kunikowskiej-Mikulskiej, prezentowanej w ramach Dni Europejskiej Kultury Ludowej

1 września, w Regionalnym Ośrodku Kultury w Częstochowie odbył się wernisaż wystawy Malarstwo Marty Kunikowskiej-Mikulskiej przygotowanej w ramach XVIII Dni Europejskiej Kultury Ludowej towarzyszących XXVI Krajowej Wystawie Rolniczej.

Malarka, swoimi niezwykłymi dziełami, przeniosła zgromadzonych w tajemniczy świat kobiet. Marta nie boi się kobiet, choć demonologia ludowa właśnie na nie zrzuca odpowiedzialność za uroki, zamianę noworodków, zwodzenie mężczyzn. Zgromadzeni na otwarciu wystawy mogli porozmawiać z Artystką na tematy związane z charakterem jej pracy, przekazem dzieł oraz źródłami inspiracji.

Wydarzeniu towarzyszył koncert nietuzinkowej Zuzanny. Misternie przygotowany program doskonale korespondował z przesłaniem wystawy. Wykonawczyni, zafascynowana malarstwem Marty Kunikowskiej-Mikulskiej, zabrała słuchaczy w niezwykłą podróż muzyczną, która na długo pozostanie w naszej pamięci.

Wystawę Malarstwo Marty Kunikowskiej-Mikulskiej można obejrzeć do 8 września, w godzinach otwarcia Regionalnego Ośrodka Kultury. Wstęp wolny.

Ewelina Mędrala-Młyńska - instruktor ds. kultury ludowej w Regionalnym Ośrodku Kultury w Częstochowie

******

Marta Kunikowska-Mikulska urodziła się 23 lipca 1981 roku w Łodzi. W latach 2000-2005 studiowała na Akademii Sztuk Pięknych im.Władysława Strzemińskiego w Łodzi, na Wydziale Grafiki i Malarstwa. W 2005 roku obroniła dyplom w zakresie grafiki warsztatowej w Pracowni Technik Litograficznych pod kierunkiem prof. Witolda Warzywody. Aneks do tej pracy powstał w Pracowni Malarstwa pod kierunkiem prof. Mariana Kępińskiego. Inspiracji do swoich prac dyplomowych, a także późniejszej twórczości Marta Kunikowska-Mikulska szuka w polskich podaniach i wierzeniach ludowych.

"Viva Polonia!” – wernisaż wystawy malarstwa Pawła Hajncla

Już 12 lutego 2016 – „Viva Polonia!” – wernisaż wystawy malarstwa Pawła Hajncla – godz.:  18.00

 Centrum Promocji Młodych zaprasza na wystawę jednego z najbardziej radykalnych artystów w Polsce. Jego akcje w przestrzeni publicznej dały powody do ogólnopolskich debat w mediach, o jakości, zależnościach i funkcjach społecznych. Paweł Hajncel pracuje w dwóch obszarach: wewnętrznym, czyli pracowni, gdzie pielęgnuje i rozwija osobiste wątki, uprawiając malarstwo, rysunek, formy rzeźbiarskie, filmy video, i zewnętrznym, w przestrzeni poza pracownią, gdzie zabiera głos w sprawach społecznych, próbując kreować i wpływać na otaczającą rzeczywistość.
Łódzki artysta jest członkiem niezależnych grup i stowarzyszeń artystycznych: Stowarzyszenie Twórców Kultury Niezależnej Kil-210, Stowarzyszenia Galeria Xylolit, Legenda Grupa Momentaryzm Ścierwo, hardpunkowej grupy Pogodancepolo i TTCCzarny Niejadek, Human-ex, Gruse Hajncel Group, Rewolucja 2010, Kultura Aktywna, Nasza Wiara. Współpracował z tygodnikiem „Przekrój”, gdzie publikowany był jego cykl „Tekturowo”. Uczestnik festiwali sztuki, wystaw zbiorowych, wystaw indywidualnych w Polsce, Wielkiej Brytanii, Austrii, Rosji, Szwecji, USA, na Litwie.

BEKSIŃSKI. DECENNIUM

Miejska Galeria Sztuki w Częstochowie zaprasza na wystawę:

BEKSIŃSKI. DECENNIUM 

10 lat Muzeum Zdzisława Beksińskiego w Częstochowie 

malarstwo, rysunek, fotografia 

Al. Najświętszej Maryi Panny 64, sala Muzeum, Poplenerowa, Antresola.

Wernisaż wystawy odbędzie się z dniu 22 stycznia 2016 r., godz. 18.00.

Wystawa potrwa od 23 stycznia – 28 lutego 2016 r. (od wtorku do piątku w godz. 10.30 – 18.00; w soboty i niedziele od 12.00 – 19.00; w środy wstęp wolny)

W lutym 2006 roku w Miejskiej Galerii Sztuki otwarto wystawę Muzeum Zdzisława Beksińskiego, na którą złożyły się obrazy  i rysunki z kolekcji Anny i Piotra Dmochowskich. Odtąd wystawa Beksińskiego stała się ważną propozycją kulturalną Częstochowy, celem odwiedzin, przez pełne dziesięć lat budząc zainteresowanie zwiedzających. Właśnie decennium - dziesięciolecie istnienia Muzeum Zdzisława Beksińskiego w  częstochowskiej galerii, jest najwłaściwszą okolicznością do podsumowania dotychczasowej i zapowiedzi nowej odsłony Muzeum.

Na wystawie – w uzupełnieniu stałej ekspozycji dzieł malarskich - pokazanych zostanie 87 rysunków oraz fotografie pozostające w depozycie MGS, ale prezentowane u nas tylko raz, dziesięć lat temu – właśnie na otwarcie Muzeum Zdzisława Beksińskiego w Częstochowie. Potem rysunki i fotografie przeznaczone były, jako wystawy wędrujące,  do prezentacji w innych ośrodkach sztuki w Polsce – m. in. w Warszawie, w Zakopanem, we Wrocławiu, w Lublinie, w Opolu, Koninie.
Co zobaczymy na wystawie?

Malarstwo

W Muzeum oglądać można  50 obrazów oraz cześć przekazanych w depozyt rysunków. Obrazy pochodzą głównie z okresu lat 1983 do 1995. Była to epoka przełomowa w twórczości Beksińskiego. Pomiędzy połową lat sześćdziesiątych, gdy zaczął malować, a mniej więcej 1988 rokiem tworzył on dzieła czysto fantastyczne, bardzo kolorowe, z bogatym światłem, rozbudowanym drugim planem a równocześnie z nutką persiflażu, żartu i humoru. Później zaczął malować obrazy bardziej oschłe, bez drugiego planu, bez perspektywy, z płaskim, ale subtelnie „utkanym” tłem, w tonacjach raczej przygaszonych i z ogromną troską o formę. Owa forma, którą nazywał „gotycką”, w przeciwieństwie do poprzedniej, którą określał jako „barokową”, zbliżała jego obrazy stworzone pod koniec życia do rysunków z czasów młodości, które wiele czerpały z abstrakcji.

Rysunek

Kolekcja rysunków obejmuje przede wszystkim rysunki z początku twórczości artysty z lat 50-tych a także prace z lat 60-tych i 70-tych. Rysunki są „unaocznieniem”, "zmaterializowaniem" w technikach artystycznych obrazów zaczerpniętych z podświadomości artysty. Ponure  introwertyczne wizje Beksińskiego wyrażają jego lęki, osobiste przeżycia - wewnętrzne demony, które posiada każdy  z nas, a które każda kultura zawiera  w mitach i symbolach. Rysunki Beksińskiego nie podlegają klarownym interpretacjom, zresztą sam artysta unikał przypisywania jego dziełom jakichkolwiek znaczeń. Odbiorca może sam  zanurzyć się w jego wizjach, odkrywając piękno pod warstwą brzydoty. Artysta stosował różne techniki: rysunek ołówkiem, piórem, kredką, węglem - monotypie, heliografie, pojawiła się też cała skala poszukiwań formalnych.

Fotografia

Z kolei fotografie Zdzisława Beksińskiego to prace wyróżniające się innowacyjnym podejściem, kreatywnością i wysokim poziomem. Niekwestionowane artystyczne walory spowodowały, że Beksiński do dziś zaliczany jest do grona najwybitniejszych i najbardziej odkrywczych fotografików lat 50. Wykonane wówczas zdjęcia świadczą o skłonności Beksińskiego do silnych zniekształceń figury ludzkiej i do poszukiwań czysto estetycznych, abstrakcyjnych, które rozwinęły się jego późniejszej twórczości. Beksiński był jednym z prekursorów fotografii kreacyjnej, w niej tylko widząc przyszłość fotografii w ogóle. 

Na początku lat 60-tych Beksiński uznał, że fotografia nie pozwala na pełne oddanie jego wizji estetycznych, zarzucił ją na zawsze i zajął się rysunkiem. Jego dorobek fotograficzny znajduje się w zbiorach muzealnych i kolekcjach prywatnych, m.in.  Anny i Piotra Dmochowskich.

Miłość. Edward Dwurnik w Częstochowie

malarstwo, rysunek
wystawa retrospektywna
18 września – 18 października 2015 
wernisaż 17 września, godz. 18.00 

********************************************

Edward Dwurnik (ur. 1943 r. w Radzyminie) to jeden z najbardziej znanych i rozpoznawalnych, współczesnych artystów polskich. W latach 1963 – 1970 odbył studia na Wydziale Malarstwa warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych, gdzie uzyskał dyplom w pracowni prof. Eugeniusza Eibischa. Uprawia malarstwo, rysunek i grafikę. Tworzy rozbudowane cykle, głównie malarskie,  m.in: Droga, Różne błękity, Chmury, Chwila, Paryż, Podróże autostopem, Sportowcy, Krzyż, Warszawa, Portret, Robotnicy, Sławoszyno, Gazeta, Droga na Wschód, Od grudnia do Czerwca, Niech żyje wojna!, Błękitny, Romantyczny, Obrazy duże, Wyliczanka, Dwudziesty trzeci, Plener, Dwudziesty piąty, Poprawić Mozarta.  Niektóre z nich są już zamknięte, inne artysta kontynuuje.
Jest laureatem licznych nagród, m.in. nagrody krytyki artystycznej im. Cypriana Kamila Norwida (1981), nagrody Komitetu Kultury Niezależnej "Solidarności" (1983), nagrody Coutts Contemporary Art Foundation (1992).
Mieszka i pracuje w Warszawie.

Jego obrazy zdają się pospiesznymi szkicami malarskimi lub rysunkowymi, jednak  przy
dokładnym oglądzie, zwłaszcza tych monumentalnych prac, widz spostrzega mnóstwo szczegółów, detali, które definiują kontekst czasu, realia społeczne i polityczne, ale też dowodzą doskonałego rzemiosła. Inną rzeczą charakterystyczną dla twórczości Edwarda Dwurnika są liczby. Artysta sam skrupulatnie policzył stworzone dzieło i podaje do wiadomości imponujące wyniki - każdy z wymienionych cykli Edwarda Dwurnika liczy średnio od kilkudziesięciu do ponad tysiąca dzieł, a w ciągu niemal półwiecza Dwurnik namalował blisko 5000 obrazów, stworzył około 14 000 prac na papierze i niemal 3500 grafik. To wynik wielkiej pracowitości i konsekwencji artysty.

Wystawa prezentowana w Częstochowie nie będzie pełną retrospektywą. Wybór obrazów i rysunków jest subiektywny, choć zdarzy się nam niezwykła okoliczność, by zobaczyć trzy prace nastoletniego Edwarda. Poza tym na wystawie znajdą się m.in.: obraz zacytowany w tytule całej wystawy – „Miłość”, jeden obraz wybrany z całego cyklu wedut, tj. „Jasna Góra”, słynna „Bitwa pod Grunwaldem” – obraz, o którym artysta mówi, że stanowi odniesienie do chaosu panującego w życiu społecznym i politycznym Polaków, a sam obraz przedstawia skłębiony w walce i zwykłych przepychankach tłum współczesnych i dawnych postaci. Wystawę uzupełni zbiór niemal stu rysunków.

Prace pochodzą z kolekcji prywatnej oraz z pracowni artysty.

ArchiMIASTO – kreatywne warsztaty dla dzieci inspirowane malarstwem Adama Patrzyka

Galeria Dobrej Sztuki, al. NMP 47
30 maja 2015, g. 11.00-13.00

Zgłoszenia na warsztaty  pod nr. tel. 504 757 502

Koszt: 8 zł od dziecka, opiekun wstęp bezpłatny